Blitzen Trapper hat auch die nachdenkliche und doch eindringliche Leadsingle "Cosmic Backseat Education" zusammen mit einem Video mit Puppen in der Hauptrolle veröffentlicht, bei dem Mychal Sargent Regie führte. "Ich erinnere mich daran, wie ich als Kind auf dem Rücksitz des Autos meiner Eltern lag und einfach nur Radio hörte. Ich glaube, dort habe ich den größten Teil der Bildung erhalten, die ich in meinem Leben und meiner Karriere gebraucht habe. Wir sind so sehr darauf getrimmt, diese Ziele und Meilensteine zu haben, die wir alle verfolgen, aber Musik ist von Natur aus zwecklos, wenn sie keine Freude macht. Wenn man lernt, die gleiche Ziellosigkeit im Leben zu sehen, kann man jeden Moment genießen", erklärt Earley den Song und fügt über das kontrastreiche, verspielte Video hinzu: "Jeder sagt, dass der Puppenspieler die Kontrolle hat, aber jeder weiß, dass die Puppe eigentlich das Sagen hat. Mr. Rogers trifft Kill Bill, Selbstjustiz, aber in diesen Straßen wird nur Watte verschüttet!“
„Cosmic Backseat Education“ Musikvideo
Inspiriert von Earleys Faszination für buddhistische Texte und Meditation (der Titel stammt von einem Satz, der immer wieder in den Mahayana-Sutras auftaucht), bietet 100's of 1000's, Millions of Billions eine fesselnde Sicht auf Wiedergeburt und Transzendenz und die Kreisförmigkeit der Existenz, die sich ihren Weg durch den Raum jenseits von Traum und Realität, jenseits von Göttern und Sterblichen, jenseits von Leben und Tod bahnt. Die Lieder sind ebenso aufrichtig wie surreal, wurzeln in reichhaltigen Charakterstudien und tiefem Nachdenken und entfalten sich wie eine rätselhafte Reise, die viele Fragen stellt und keine Antworten bietet. Die Produktion ist ebenso berauschend und vermischt Lo-Fi-Intimität und trippige Psychedelik zu einem hypnotisierenden Strudel aus analogen und elektronischen Klängen. Alles zusammen ergibt eine großartige, ausufernde Sammlung, die in üppige Synthesizerschichten und verwaschene E-Gitarren gehüllt ist - eine ergreifende, weitreichende Erkundung von Wahrnehmung und Zielsetzung, die es schafft, gleichzeitig nach vorne und nach hinten zu blicken.
"Dieses ganze Projekt ist aus einer Kiste mit alten Vierspurbändern aus den 90er Jahren entstanden, die ich kürzlich gefunden habe", erklärt Earley. "Die Bänder waren voll mit Songs, die ich geschrieben und aufgenommen hatte, als ich 19 oder 20 Jahre alt war, und der Klang und der Geist dieser Aufnahmen haben mich dazu gebracht, wieder Musik zu schreiben und wieder so zu arbeiten, wie ich es zu Beginn getan habe."
Durch Holy Smokes Future Jokes wurde Earley vom Buddhismus angezogen und war besonders fasziniert von den Lehren dieser Religion über das Selbst und die Freiheit, die entsteht, wenn man lernt, die künstlichen Konstruktionen, die es umgeben, loszulassen. "Der Buddhismus lehrt uns, dass Leiden aus dem Festhalten an Illusionen, an starren Ideologien und an der Idee eines individuellen Selbst entsteht", erklärt er. "Das Tor, um sich von all dem zu befreien, ist die Meditation, und ich habe festgestellt, dass viele dieser neuen Songs ganz natürlich aus dem Bewusstseinszustand entstanden sind, in den ich mich während dieser Meditationssitzungen versetzte.“
Zur gleichen Zeit, in der Earley durch Meditation lernte, präsent zu sein, stellte er durch die alten Vierspur-Kassettenbänder auch eine Verbindung zu seiner Vergangenheit her. In einem spiegelnden Mikrokosmos der Zirkularität fand er heraus, dass die Songs zu den neueren, die er geschrieben hatte, passten, und er überarbeitete, aktualisierte und vollendete sie mit einer Klarheit der Perspektive, die sich aus der mit der Zeit gewonnenen Erfahrung ergibt. Die Darbietungen waren locker und freilaufend, vollständig arrangiert und ausgearbeitet, aber nie überarbeitet, und das unbeschwerte Gefühl der Spontaneität sprach ihn an. "Was mir am meisten auffiel, war, wie zwanglos und spontan das alles war", sagt Earley. "Ich arbeitete ohne Gedanken an die Musikindustrie, ohne die Erwartung, etwas zu veröffentlichen oder auf Tournee zu gehen, also nahm ich einfach alles auf, was mir in den Sinn kam, und ging weiter. Es hatte etwas Rohes, wie aus einer Zeitkapsel, und es erinnerte mich daran, warum ich mich überhaupt in das Musikmachen verliebt hatte.“
1. Ain’t Got Time to Fight
2. Dead God of the Green Arising
3. Cosmic Backseat Education
4. Hesher in the Rain
5. Cheap Fantastical Takedown
6. So Divine
7. Planetarium
8. Hello Hallelujah
9. Long Game
10. View from Jackson Hill
11. Upon the Chain
12. Bear’s Head/At the Cove