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HIPPO CAMPUS – heute erscheint LP3 (Fat Possum/Membran), neues Video online LP3 ist ihr bisher stärkstes und vollständigstes Werk - ein frisch gezeichnetes Porträt, das das junge Erwachsensein und die Identität auslotet und, was noch wichtiger ist, wie diese persönliche Identität in eine größere Gemeinschaft passt. Es befasst sich damit, wie sich das Erwachsenwerden anfühlen kann, als würde es immer an einem vorbeiziehen, während man versucht, es festzuhalten; es ist ein Hin und Her zwischen Loslassen und Festhalten - und der Frage, was am wichtigsten ist. In filmischer und klanglicher Klarheit ist dies ein mitreißender Bericht über Mut und Hartnäckigkeit; ein zärtliches Stolpern, das einen schließlich auf den richtigen Weg führt. Die für Februar geplante Show in Köln wurde verlegt: May 11 - Cologne, DE - Jaki HIPPO CAMPUS akt. Videos Musikvideo RIDE OR DIE Seit den Anfängen der Band als Highschool-Freunde hat die fünfköpfige Band einen kontinuierlichen Aufstieg hingelegt. Der Song-Katalog verzeichnet mittlerweile knapp 1 Milliarde Streams (momentan knapp 3 Millionen Spotify Hörer im Monat), neben diversen Headline-Tourneen (für die US Tour 2022 wurden bereits über 30.000 Tickets verkauft), spielten sie u.a. auf namenhaften Festivals wie u.a. Bonnaroo, Lollapalooza, Reading +Leeds, und traten bei renommierten Late-Night TV-Shows wie & CBS Saturday Morning auf. Weitere Infos: "Kathartisch" - Pitchfork "Kompetenz auf dem schmalen Grat zwischen Alt-Pop-Knallern und wehmütigen Balladen" - Billboard "Erfrischende Explosion von Indie-Pop" - Clash "Eine neue Ära für die Band hat begonnen" - Consequence "Unbestreitbare Sympathie und kreative Synergie" - American Songwriter "Energie, die sich immer warm und süß anfühlt" - The Luna Collective ++++++++++++++++++++++++++++ MADI DIAZ - kündigt neue EP "Same History, New Feelings" auf ANTI- Records an - VÖ: 04.03.22 Feat. Waxahatchee, Angel Olsen, Courtney Marie Andrews & Natalie Hemby 1. Song Resentment (New Feelings Version) feat. Waxahatchee Madi Diaz kündigt diese Woche die am 04.03. auf ANTI- Records erscheinende "Same History, New Feelings EP“ an, die Kollaborationen mit Waxahatchee, Angel Olsen, Courtney Marie Andrews und Natalie Hemby enthält. Die EP besteht aus vier überarbeiteten Songs von "History Of A Feeling" aus dem Jahr 2021, einem Album, auf dem Diaz' herausragendes Songwriting voll zur Geltung kommt. Ein tiefes Gefühl von Intimität und Kameradschaft, Texte die von Herzschmerz und großen Veränderungen handeln. "Resentment" war ein unerwarteter Fan-Favorit von History Of A Feeling, und diese neue Version, produziert von Brad Cook, hat einen wärmeren Puls, mit düsteren Gitarren, die Diaz und Katie Crutchfields komplementären Gesang unterstützen. "Ich bin so begeistert, dass man mich gebeten hat, den Song 'Resentment' von Madi Diaz' Album History Of a Feeling neu zu interpretieren", sagt Katie Crutchfield. "Ich habe dieses Album im letzten Jahr mehr als alles andere gehört und ich denke, Madi ist eine der talentiertesten und aufregendsten Menschen, die derzeit Musik machen. Dieser spezielle Song trifft mich jedes Mal so sehr, wenn ich ihn höre, und die Chance, mit Madi zu singen, ist immer ein echter Nervenkitzel." ++++++++++++++++++++ THE FAIM - Neue Single "The Hills" (BMG), Rock am Ring / Rock im Park & exklusive Club-Shows im Sommer Neue Single "The Hills" (BMG) inklusive Musikvideo Die australischen Durchstarter THE FAIM veröffentlichen mit "The Hills" ihre neue Single samt Musikvideo und präsentieren damit den ersten eindringlichen Vorboten ihres kommenden Studioalbums, das noch dieses Jahr via BMG erscheinen soll. „‘The Hills’ ist ein Song, der von Ängsten und Wünschen handelt, vor allem von dem Wunsch, an diesen einen Ort zurückzukehren, wo man wirklich zu sich findet und einfach mal durchatmen kann“, kommentiert Gitarrist Sam Tye die Veröffentlichung. „Für Josh und mich sind die Hügel um Perth so ein Ort. Nachdem wir davor zwei Jahre lang permanent auf Tour gewesen waren, hatten wir erst nach unserer Heimkehr endlich mal Zeit, um über die manchmal echt überwältigenden Erlebnisse nachzudenken, die so eine lange Tour mit sich bringt. Ich hoffe, dass dieser Song auch anderen dabei helfen kann, einen derartigen Ort für sich selbst ausfindig zu machen.“ Zudem kündigt die Band nach 2 Jahren Club-Abstinenz endlich wieder Live-Shows in Deutschland an! Neben den Auftritten bei Rock am Ring & Rock im Park geht es im Juni für diverse exklusive Headline-Shows in ein paar kleinere Clubs, um auf direkte Tuchfühlung mit der treuen Fanbasis zu gehen. Tickets dringend im Vorverkauf sichern! Tourdaten 03.06 - 05.06.22: Rock im Park / Rock am Ring 21.06.22: Berlin - Hole 44 22.06.22: Hamburg - Logo 24.06.22: Hannover - Lux 25.06.22: Leipzig - Naumanns ++++++++++++++++++++++++++++ DANA GAVANSKI - neues Album “When It Comes “ am 29.04. (Full Time Hobby), neue Single online, Tourdaten im März Aktuelles Video 'Indigo Highway' Die Fingerspitzen von Dana Gavanski haben etwas Faszinierendes an sich. Sie dirigieren jede Note mit einer leichten Anmut und scheinen zu tanzen, während sie ihrer Besitzerin helfen, die Geschichten hinter jedem ihrer luftig-leichten Töne auszudrücken. Geschichten, die auf ihrem neuen Album When It Comes vielleicht nie zu hören gewesen wären, wenn es nicht um die Heilung 'verlorener' Stimmbänder und eine Lektion darin gegangen wäre, das Raue mit dem Glatten zu nehmen. "In vielerlei Hinsicht fühlt sich diese Platte wie meine erste an", erzählt Dana. "Als ich meine Stimme einsetzen konnte, musste ich mich konzentrieren, so dass es eine Dringlichkeit und einen größeren emotionalen Verlauf als zuvor gibt... es hat viel mit der stimmlichen Präsenz zu tun, die sich zu einer existenziellen Frage nach meiner Verbindung zur Musik ausweitete. Es fühlte sich manchmal wie ein Kampf an, den ich oft verlor." An der Schnittstelle zwischen Introvertiertheit und Extrovertiertheit angekommen, ist When It Comes Danas bisher verletzlichstes Album. Die kanadisch-serbische Künstlerin, die keine Angst vor Extremen hat, verbindet ihre Liebe zur Musik der 50er und 70er Jahre nahtlos mit der Mythologie. Geleitet vom Instinkt in seiner reinsten Form, ist Danas neuestes Kapitel eine Ode an die Stimme als Instrument - ihre Macht und wie kompliziert sie Worte übermitteln kann, um an jeder Herzenssehne zu zerren und Knoten darin zu knüpfen. "Worte können sehr wörtlich genommen werden, aber für mich sind sie oft Dreh- und Angelpunkte. Sie zeigen in eine Richtung, bleiben aber nicht unbedingt dort", sagt sie. Der Nachfolger ihres Debüts Yesterday Is Gone aus dem Jahr 2020 wurde in Montreal begonnen, in Belgrad beendet, in London im Total Refreshment Centre aufgenommen und dann von Mike Lindsay (Tunng, Lump) gemischt. Es bietet etwas ganz und gar Atmosphärisches und Widescreen, wie in den idiosynkratischen Karnevals-Arpeggio-Grooves der ersten Single 'Indigo Highway' zu hören ist. Videolink zu ersten Single Letting Go Tourdaten März 2022 11.03. Köln, Theater der Wohngemeinschaft 12.03. München, Theaterbar Heppel & Ettlich 13.03. Leipzig, UT Connewitz 14.03. Berlin, Badehaus 16.03. Hamburg, Uebel & Gefahrlich ++++++++++++++++++++++ THE LINDA LINDAS - kündigen das mit Spannung erwartete Album "Growing Up" für den 08.04.22 auf Epitaph an, neues Video online Musikvideo zum Titeltrack "Growing Up" Exklusives Interview auf RollingStone.com Die in Los Angeles ansässige „All female Punkband" The Linda Lindas kündigt ihr neues Album "Growing Up“ an! Der mit Spannung erwartete Longplayer wird am 8. April digital und am 3. Juni in physischer Form über Epitaph Records veröffentlicht. Heute veröffentlicht die Band den Titelsong "Growing Up", geschrieben von Sängerin/Gitarristin Lucia. Zusammen mit dem Track veröffentlichen sie auch das Musikvideo, bei dem Humberto Leon, Mitbegründer der Modemarke Opening Ceremony und Besitzer des Restaurants CHIFA in Los Angeles, Regie führte. Das Video, das komplett mit dem iPhone 13 Pro Max gedreht wurde, zeigt maßgeschneiderte Kleidung von Rodarte und Batsheva sowie Brillen von Warby Parker. The Linda Lindas - "Growing Up“ - Musikvideo Humberto Leon über die Regie bei "Growing Up": "Mein erstes Video für The Linda Lindas zu drehen, war ein wahr gewordener Traum, denn ich liebe die Botschaft und die Stimme der Mädchen und bin ein echter Fan. Ich war wirklich inspiriert von der Liebe der Mädchen zu Katzen und wollte das auf die nächste Ebene bringen, und so ist das Video eine Unterhaltung über Wendepunkte in ihrem Leben, die alle durch den Blick ihrer Katzen betrachtet werden. Dieses Video war etwas ganz Besonderes, weil ich mit den Mädchen zusammengearbeitet habe, um die Outfits mit Batsheva zu entwerfen und die Looks mit Rodarte und Warby Parker zu stylen. Das gesamte Video war eine Zusammenarbeit zwischen mir und den Mädchen. Dadurch, dass ich das Video auf dem iPhone 13 Pro Max gedreht habe, ist eine Intimität entstanden, die sich anfühlt, als würden wir einen Tag im Leben von The Linda Lindas miterleben.“ Am 02.02. werden The Linda Linda's in der Late Show With James Corden auftreten. Um die Albumankündigung und die Veröffentlichung ihrer Single samt Videos zu "Growing Up" zu feiern, werden The Linda Lindas außerdem am 3. Februar ein Live-Streaming-Minikonzert aus dem Leon's CHIFA Restaurant in East LA veranstalten. Fans können um 6PM PST/ 9PM EST über Warby Parker's Instagram einschalten, um die Show mitzuerleben. Die Linda Lindas werden sowohl Songs aus ihrem neuen Album als auch aus früheren Veröffentlichungen spielen. Die Band wird zudem bei Zane Lowe "New Music Daily" auf Apple Music 1 gefeatured. +++++++++++++++++++ MAYDAY PARADE - Neues Video "Angels Die Too" Wir waren außerhalb von Detroit, um das Musikvideo für "Kids Of Summer" zu drehen, das lustige Sommervibes haben sollte. An einem Tag regnete es und wir konnten nicht drehen, also beschlossen wir, die Gelegenheit zu nutzen und ein schnelles Video für "Angels Die Too" zu drehen, das überhaupt nicht sommerlich ist. Wir hoffen, dass es euch gefällt! - Derek Sanders, Mayday Parade Die Alternative-Band Mayday Parade hat das Musikvideo zur Single "Angels Die Too" veröffentlicht, die aus ihrem neuen Studioalbum What It Means To Fall Apart stammt, das bei Rise Records erschienen ist. Angels Die Too" handelt davon, den Menschen, die einem am nächsten stehen, durch schwierige Zeiten im Leben zu helfen. Sänger Derek Sanders reflektiert über die Freunde, die durch Selbstmord verloren wurden. ++++++++++++++++++++++++++++ ELI PAPERBOY REED – veröffentlicht „soulifiziertes“ Merle Haggard Cover Album, erste Single jetzt online (Yep Roc Records) - VÖ 29.04. Es ist ein gewagtes Unterfangen Soul und Country zusammenzubringen. Denn zwischen Country und Soul scheinen Welten zu liegen, aber auf der neuen Sammlung von Eli Paperboy Reed - Down Every Road (erscheint am 29. April bei Yep Roc Records) - kommen sie kraftvoll zusammen: eine "inspirierte und rohe" (NPR) Hommage des Musikers an die Country-Legende Merle Haggard. Erste Single - "MAMA TRIED“ (STREAM) Reed, der vor allem als Soul-Shouter und Balladensänger bekannt ist, meldet sich mit einem zwölf Songs umfassenden Album zurück, das seine Country-Wurzeln offenbart, die bis in seine Kindheit zurückreichen. Schon in den ersten Tagen, als er die Plattensammlung seines Vaters durchstöberte, war es die Country-Musik, die Reeds Fantasie anregte: die Stimme von George Jones, die Haltung von Waylon Jennings und vor allem das Songwriting von Merle Haggard. "Es war so aggressiv ehrlich und kantig", erinnert sich Reed an das erste Hören von Haggard. "Er konnte diese außerordentlich komplizierten emotionalen Gefühle in zweieinhalb Minuten auf den Punkt bringen, und das war etwas, das bei mir wirklich hängen blieb. Schon Jahre vor seiner erstklassigen Ausbildung in den Juke Joints von Mississippi und den Gospelchören von Chicago war es Merle, der diesen Soulman auf den Weg zu dem gefeierten Schöpfer, Interpreten und Kurator der amerikanischen Musik brachte, der er heute ist. Down Every Road entspringt einer Idee, die Reed schon seit den Anfängen seiner Karriere verfolgt, nämlich Haggards Favoriten der Soulmusik gegenüberzustellen, für die er in seinem eigenen gefeierten Werk am bekanntesten geworden ist. Reed behält fast alle Originalmelodien und -songstrukturen der Country-Legende bei, fügt aber eine von Pops Staples inspirierte Gitarre, die Markenzeichen der FAME-Produktion, Stax-Hörner, einen heftigen, kathartischen Gesang und Orgeln hinzu, die den Soul von Memphis beschwören. Letztendlich beweist er mit dieser respektvollen, aber radikal überarbeiteten Herangehensweise, dass das Herz, der Mut und die Wahrheit, die im Kern von Merle Haggards Songwriting stecken, sich über alle Genres hinwegsetzen. +++++++++++++++++++++++++ SIAMESE – auf Tour mit GHØSTKID & ANY GIVEN DAY Die dänische Metalcore/ New Metal Band hat im Dezember 2021 ihr neues Album HOME veröffentlicht. Nun kommen sie auf eine erste Duetschlandreise und stehen natürlich für Interviews zur Verfügung. aktuelle Videos: SLOBODA Home feat. Drew York Can't Force The Love Enough Ain't Enough feat. Rory Rodriguez - Rather Be Lonely „Numb“ Kingstar presents GHØSTKID | ANY GIVEN DAY The Stream On Tour 2022 Special Guests: Siamese, Our Promise 02.04.22 München Backstage | Backstage 03.04.22 Karlsruhe Substage | Caldera 17.04.22 Hamburg Uebel & Gefaehrlich | Kingstar 18.04.22 Berlin Columbia Theater | Trinity +++++++++++++++++++++++++++++++++++++ CIRCA SURVIVE – Neue EP ”A Dream About Death” erscheint heute Ende letzten Jahres stellten Circa Survive die erste einer Reihe von Veröffentlichungen mit dem Titel A Dream About Love vor, und heute kommt der Nachfolger, A Dream About Death - eine brandneue EP mit grenzüberschreitender Musik der beliebten Alt-Prog/Post-Hardcore-Giganten. Damit beginnt für Circa Survive eine ganz neue Ära: eine, die mutiger, avantgardistischer und ehrlicher ist als je zuvor. A Dream About Death ist das, was passiert, wenn eine Band in ihr 17. gemeinsames Jahr geht, inmitten globaler Umwälzungen und persönlicher Wiedergeburt. Ob gewollt oder ungewollt, Circa Survive mussten Experten für das entscheidende zweite Wort ihres Namens werden. "Wir haben sofort versucht, herauszufinden, wie wir überleben können", sagt Gitarrist und Backgroundsänger Colin Frangicetto, der nach der Pandemie nach Hause nach Oregon geflogen ist und die meiste Zeit der Pandemie isoliert von seinen Bandkollegen Anthony Green (Gesang), Brendan Ekstrom (Leadgitarre), Nick Beard (Bass, Backgroundgesang) und Steve Clifford (Schlagzeug, Percussion) verbracht hat. Die Band verlagerte sich gemeinsam auf die Erstellung und den Austausch von Originalinhalten auf Patreon. Als sie zum gemeinsamen Musizieren zurückkehrten, war das Tempo weniger gehetzt und bewusster, was mehr Experimente und Überzeugung im ersten neuen Material der Band seit The Amulet von 2017 ermöglichte. +++++++++++++++++++++++++++++++ WOVENHAND – heute erscheint Silver Sash (Glitterhouse Records) Mit "Silver Sash" erscheint heute endlich das langersehnte Nachfolgewerk zum epochalen "Star Treatment" auf Glitterhouse Records. Nie zuvor haben sich Wovenhand so viel Zeit für die Produktion eines Albums genommen. Silver Sash ist das erste musikalische Lebenszeichen von David Eugene Edwards seit dem von Fans wie Kritiker*innen gefeierte Star Treament (2016). Das neue Album wurde zusammen mit Chuck French geschrieben, der vielen als Gitarrist der Emocore Band Planes Mistaken For Stars bekannt sein dürfte. Beide kennen sich seit Ewigkeiten, jetzt haben sie endlich die Zeit gefunden, dieses epochale Album zu komponieren: „The music was recorded in my house in Denver with the help of our dear friend Jason Begin. David recorded his vocals at his house (which also happens to be 3 blocks away). I had a bunch of music in various states of existence, of various ages, languishing in my computer. I made a playlist for David and we just started to devour them bit by bit. Some were scrapped, but most were utilized“ sagt French über die Aufnahmen. Der Entstehungsprozess zu Silver Sash hat insgesamt mehr als vier Jahre gedauert. Länger als für jedes Wovenhand Album zuvor. Silver Sash wird von einem mächtigen Schlag namens Temple Timber eröffnet. Gefolgt von dem treibenden Acacia, welches French wie folgt beschreibt: “galloping across the dry grass fields on a horse into the white bark forest”. Song #3 Duat Hawk ist der mystische Gegenpart, der sich gänzlich auf Edwards’ faszinierende Stimme konzentriert. Dead Dead Beat besticht hingegen durch seine gallopierenden Drums und seine harten Gitarrenklänge. Ganze neun Songs wurden aufgenommen, die trotz ihrer Heavyness nichts an ihrer Magie eingebüßt haben, wie der Titeltrack eindrucksvoll zeigt und gekonnt die Brücke zwischen der ruhigen, mystischen und der lauten, trotzdem magischen Seite von Wovenhand schlägt. Seele, Gesicht und Kopf von Wovenhand ist David Eugene Edwards, einer der beeindruckendsten Gitarristen/Sänger, Songschreiber und Lyriker unserer Zeit, der in den letzten zwei Jahrzehnten unzählige Musiker und Künstler durch seine Arbeit in Wovenhand und 16 Horsepower beeinflusste. Man kann diese Band nicht mit normalen Worten beschreiben. Ihr Sound ist ein organisches Spinnennetz aus Neo-Folk, Post-Punk, Alt-Country und Alternative Rock. Mal traurig und introvertiert, manchmal wütend und von unglaublicher Wucht, ist Wovenhand immer eine unvergessliche Erfahrung. Wir freuen uns sehr, am 4. Februar 2022 das neue Album ‚Silver Sash‘ auf Glitterhouse Records veröffentlichen zu können. |
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