JERA ON AIR – neue Bands bestätigt
MATTHEW BARBER - Neue EP, NO SINGING OR DANCING am 22.07., erste Single online
BLOOD COMMAND - Die neue Single 'A Questionable Taste In Friends‘ ab sofort!, Das Album Praise Armageddonism am 01.07.
DEHD – Heute erscheint BLUE SKIES (Fat Possum Records)
PALE BLUE EYES – Neuer Song online , Debüt Album am 02.09.22 auf FULL TIME HOBBY
BILLY HOWERDEL - heute erscheint die Single Selfish Hearts, Album WHAT NORMAL WAS erscheint am 10.06. (ALCHEMY RECORDINGS/RISE RECORDS/BMG)
THE INTERRUPTERS - veröffentlichen neuen Song, Album "In The Wild" am 05.08. auf Hellcat/Epitaph
Petrol Girls - weiten ihre Pro-Choice-Bemühungen aus, neuer Song online, Neues Album BABY am 24.06. (Hassle)
SARAH KLANG – neue Single Belly Shots, schwedischer Grammy für ihr letztes Album VIRGO (2021)
MAGNOLIA PARK - kündigen neue EP ‘HEART EATER’ für den 10.06. an (Epitaph)
ROGERS – Die sympathischen Punkrocker aus Düsseldorf sind zurück auf der Straße
STARS (CA) - From Capelton Hill erscheint heute (Last Gang Records / Bertus
TRIXSI - Neue Single , Album „…And You Will Know Us By The Grateful Dead“ am 03.06. bei Glitterhouse!
DOLO TONIGHT - kündigt neue EP ‘LIFE’S A PARTY THEN YOU’RE DEAD’ an (Epitaph Records)
Xenia Rubinos – veröffentlicht neue Single “No Me Dejes Caer” ft. Carolina Oliveros (Combo Chimbita)
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JERA ON AIR – neue Bands bestätigt
Das sympathische JERA ON AIR Festival kündigte diese Woche erneut zusätzliche Hochkaräter im Line Up an, da mit MADBALL und JAYA THE CAT zwei bestätigte Bands nicht wie geplant auftreten können.
JERA ON AIR 2022 - 23., 24. und 25. Juni // Ysselsteyn, Limburg
Die kurz gehaltenen Details wie folgt:
Bands out:
- Madball (Donnerstag)
- Jaya The Cat (Samstag)
Bands in:
- Frank Carter & the Rattlesnakes (Samstag)
- Tusky (Samstag)
- Imminence (Freitag)
- Our Hollow Our Home (Samstag)
- For I Am King (Samstag)
- Blood Youth (Freitag)
- Year Of The Knive (Freitag)
- One Step Closer (Freitag)
Alle Infos unter www.jeraonair.nl
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MATTHEW BARBER - Neue EP, NO SINGING OR DANCING am 22.07., erste Single online
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Bisher veröffentlicht: Viral |
"his sound is as timeless and pure as ever" - Great Dark Wonder
Der Singer-Songwriter Matthew Barber kündigt die Veröffentlichung seines neuen Albums "No Singing Or Dancing" an, das am 22. Juli 2022 bei Outside Music erscheinen wird. Das Album enthält die neue Single "Every Time You Cry" - ein Ohrwurm über die verschiedenen Arten, wie Menschen Trauer verarbeiten - und den bereits veröffentlichten Song "Viral". "Every Time You Cry" ist ein bekenntnishaftes Plädoyer dafür, zu verstehen und zu akzeptieren, dass Tränen bei verschiedenen Menschen nicht immer auf die gleiche Weise fließen - zumindest nicht, wenn andere dabei sind", so Barber.
"Every Time You Cry" erinnert an den melodischen Power-Pop von Barbers früher Arbeit. Diese ausgereifte Version wird hauptsächlich von Akustikgitarren mit elektrischen Akzenten getragen, die an den Beatles-Stil der mittleren Epoche erinnern. Jeff Halischuck sorgt für den treibenden Schlagzeugbeat, Ian McKeown für die energiegeladene Basslinie und Steve O'Connor für die hochfliegende Hammondorgel. Co-produziert von Barber und James McKenty. Das Album wurde Ende November 2021 in McKentys Garagenstudio in Peterborough, Ontario, größtenteils live auf einer alten Ampex 8-Spur-Bandmaschine aufgenommen.
In den letzten zwei Jahren hat Barber als Produzent mit Clever Hopes an deren Debütalbum Artefact, Ian Lakes Debütalbum What It Is und Noah Reids kommendem Album Adjustments gearbeitet.
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BLOOD COMMAND - Die neue Single 'A Questionable Taste In Friends‘ ab sofort!, Das Album Praise Armageddonism am 01.07.
Das gefeierte norwegische Death-Pop-Quintett Blood Command beschert uns mit der Single 'A Questionable Taste In Friends' den letzten Vorgeschmack auf ihr lang erwartetes neues Album "Praise Armageddonism", das am 1. Juli über Hassle Records erscheint.
Der Song folgt auf ihre gefeierten Shows im Vorprogramm von Kvelertak, die neue Single von Blood Command kann jetzt über alle Streamingportale angehört werden und "Praise Armageddonism“ ist darüber hinaus hier vorbestellbar: https://orcd.co/blood_command
Blood Command über die neue Single: "Dies ist ein Song für alle, die sich jemals wie Ausgestoßene gefühlt haben, wegen der Art, wie sie sich kleiden oder dem Musikstil, auf den sie stehen. Für alle, die sich schon mal schikaniert gefühlt haben, weil sie nicht zum Rest der Menge passen..."
Die neue Single ist für die Band von großer Bedeutung, da die neue Sängerin Nikki Brumen (ex-Pagan) ihr altes Leben in Australien für immer hinter sich lässt und sich mit dem Rest der Band nun dauerhaft in Norwegen niederlässt.
Blood Command werden im Spätsommer 2022 auch in Deutschland touren.
Die Termine wie folgt:
13.09. Hamburg, Hafenklang
14.09. Köln, Blue Shell
15.09. München, Orangehouse
16.09. Berlin, Badehaus
Tickets u.a. über: https://www.bloodcommand.net/tour
Das über drei Jahre hinweg entstandene und mit der neuen Sängerin Nikki Brumen (Ex-Pagan) neu eingespielte Album "Praise Armageddonism" präsentiert Blood Command in Bestform. Die Death-Pop-Band ist ein eigenwillig klingendes Projekt, das mitreißende Riffs, eine Hardcore-Attitüde und Pop-Sensibilität zu einer wahrhaft schillernden, belebenden Musik verbindet. Von Magazinen wie Rock Sound als "eines der bestgehüteten Geheimnisse der Welt“ bezeichnet und von Kerrang! unter die ‚Alben des Jahres“ gewählt, gehen Blood Command mit ihrem neuen Album unbeirrt weiter ihren Weg, nun mit Nikki Brumen an der Spitze.
Blood Command waren bereits mit Biffy Clyro, Kvelertak, Rolo Tomassi und Skindred auf Tour, teilten die Bühne mit Refused, Tragedy, Comeback Kid oder Gallows und spielten unter anderem beim Download Festival, The Great Escape, 2000trees und Roskilde Festival, nachdem sie ihre hochgelobte EP "Return of the Arsonist", den konzeptionellen Nachfolger der 2011er EP "Hand Us The Alphamale", veröffentlicht hatten. Mit dem etablierten britischen Label Hassle Records und Nikkis Energie steigen Power und Prestige der Band sicher weiter an.
Die letzte Single von Blood Command, "I Just Want That Movie Ending", kann hier angehört werden: https://youtu.be/ZoycnDA_c_Q
Weitere Infos:
https://www.facebook.com/Bloodcommand/
https://bloodcommand.bandcamp.com/
https://www.hasslerecords.com/
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DEHD – Heute erscheint BLUE SKIES (Fat Possum Records)
Wenn heute das neue DEHD Album BLUE SKIES erscheint, kann die Band befreit aufatmen, denn die Zeichen, dass sie damit einen großen Schritt nach vorne machen werden, stehen sehr gut. Aktuell befindet sich die Band auf Tour in Kanada und den USA und spielt vor ausverkauften Häusern in San Francisco, Los Angeles, Austin, Chicago und zwei New York Bowery Ballroom Shows. Mit Window legen sie jetzt noch einmal ein wirklich sehenswertes Video vor, aber eben auch einen sehr guten Song, der die Trademarks der Band auf den Punkt bringt: poppig - schräge Melodien mit Ohrwurm Charakter in ungewöhnlichem Sound Gewand.
Neue Single "Window“ - Musikvideo
Die Band aus Chicago präsentiert mit "Window" die letzte Single aus ihrem mit Spannung erwarteten neuen Album Blue Skies" vor, das am Freitag (27. Mai) auf Fat Possum erscheinen wird.
"Window" ist das Sahnehäubchen auf dem köstlichen "Blue Skies"-Kuchen und zeigt die für die Band typische Kombination aus herzzerreißenden, ansteckenden Melodien, Ramones-Refrains auf Steroiden und Harmonien, die so vollmundig klingen, als hätten Jason Balla und Emily Kempf nicht nur ihre Lungen, sondern auch ihre Nieren und Eingeweide zum Mitsingen gebracht.
In Kempfs Worten geht es in "Window" um "die Besessenheit von wahrer Liebe und dem Konstrukt "der Eine". Ich habe es geschrieben, um meine Sucht nach dem schrecklichen und wunderbaren Streben nach perfekter Liebe zu thematisieren“.
Zudem kündigen DEHD für November eine exklusive Show in Deutschland an:
11.11.22: Hamburg- Molotow
Booking: FKP Scorpio
Das in Eigenregie in Zusammenarbeit mit Grammy-Preisträgers Craig Silvey (The Rolling Stones, The National, Arcade Fire) und der Mastering-Ingenieurin Heba Kadry (Slowdive, Bjork, Cate Le Bon aufgenommene Album "Blue Skies", folgt auf Dehds 2020er-Durchbruch Flower of Devotion (von Pitchfork als Best New Music ausgezeichnet) und ist vollgepackt mit den fesselndsten, zwingendsten und weitreichendsten Songs ihrer Karriere.
Die begeisterte Aufnahme von "Flower of Devotion" im Jahr 2020 verschaffte Dehd Zugang zu mehr Ressourcen - Budgets, Studios, Produzenten. Anstatt jedoch nach etwas Neuem zu suchen, investierten sie in sich selbst, ihren Prozess und ihren tiefen Glauben an das, was sie schon immer getan haben. Sie buchten dasselbe Studio, in dem sie Flower of Devotion aufgenommen hatten, verdreifachten aber ihre Aufenthaltsdauer, um sich Zeit zu nehmen, mit den Arrangements zu spielen und sich an einem Wunderland aus Drumcomputern und Synthesizern zu erfreuen. Das Ergebnis ist der zweite Durchbruch der Band in Folge: schärfer und intelligenter, mit ausgefeilteren und durchdachteren Harmonien und Rhythmen. Blue Skies ist immer noch Dehd - nur wilder und wunderbarer als je zuvor. Ein weiterer Ruck rechtzeitiger Hoffnung, nur mit doppelt so viel Kraft.
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PALE BLUE EYES – Neuer Song online , Debüt Album am 02.09.22 auf FULL TIME HOBBY
Das UK-Indie-Pop-Rock Trio PALE BLUE EYES veröffentlicht mit "Globe“ eine brandneue Single und kündigt parallel das am 02.09.22 auf Full Time Hobby erscheinende Album „Souvenirs“ an .
Sänger/Gitarrist Matt kommentiert:
"Die Single hat ihren Namen von diesem gemeinsamen Haus, in dem ich und Lucy lebten. Der Song handelt von einer glücklichen Zeit voller Partys, in der man sich um nichts in der Welt kümmern musste, und von all den Personen, die im Laufe der Jahre kamen und gingen. Die Miete war so billig, es schien alles so einfach. In der Zwischenzeit hat sich die Welt verändert... Die Mieten sind in die Höhe geschossen. Das Leben ist für viele Menschen härter geworden."
Das am 02.09. erscheinenden Debütalbum „Souvenirs", strotzt nur so vor Einflüssen aus der Steel City - der Heimat der britischen elektronischen Musik - und der psychedelischen Landschaft des Südwestens, die die Band in ihrem Hauptquartier in South Devon umgibt
Der Longplayer wurde in PBEs eigenem Penquit Mill Studio, südlich von Dartmoor, aufgenommen. Das Studio wurde durch einen Bankkredit und endlose Teilzeitjobs finanziert. PBE sind das Ehepaar Lucy und Matt Board, das von dem Motown-verrückten Bassisten Aubrey Simpson entscheidend unterstützt wird. Matt (Gesang/Gitarre) und Lucy (Schlagzeug/Elektronik) lernten sich am Dartington Art College in Süd-Devon kennen, einer geschichtsträchtigen Einrichtung, die im Laufe der Jahre von Leuten wie Igor Stravinksy, Yul Brynner und John Cage belebt wurde. Lucys Dissertation trug den Titel "An Investigation into Sheffield's Alternative Music Scene Between 1973 and 1978, with Particular Reference to Cabaret Voltaire". Das PBE-Album wurde von Dean Honer (Eccentronic Research Council, Moonlandingz) gemischt und gemastert. Dean ist ein fester Bestandteil der elektronischen Szene in Sheffield und hat Künstler wie Róisín Murphy, The Human League und Add N To (X) gemischt.
PBEs 2021 selbst veröffentlichte Debütsingle Motionless/Chelsea wurde mit viel Lob bedacht. MOJO: "Ein schillernder Kraut-Schienen-Trip nach Asgard". Louder Than War: "Erstaunlich... dirigiert Neu! auf eine Fahrt zu den fernen Pop-Pavillons." Die Nachfolgesingle TV Flicker wurde bei BBC 6 Music auf die Playlist gesetzt. Jetzt setzt die neue Single Globe den Weg der PBE-Singles fort, mit einem Stück, das nach einem Studentenwohnheim in Totnes in Devon benannt ist. Globe Cottage war früher ein Pub, genannt The Globe.
Souvenirs erscheint am 2. September auf CD, Öko-Mix-Vinyl, blassblauem Vinyl (exklusiv im UK Indie Store) und digital.
https://fulltimehobby.ffm.to/pbesouvenirs.OPR
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BILLY HOWERDEL - heute erscheint die Single Selfish Hearts, Album WHAT NORMAL WAS erscheint am 10.06. (ALCHEMY RECORDINGS/RISE RECORDS/BMG)
Billy Howerdel löst sein Versprechen ein, im Vorfeld der Veröffentlichung seines Soloalbums What Normal Was (10. Juni, Alchemy Recordings/Rise Records/BMG) jede Woche einen neuen Song zu veröffentlichen, und stellt heute den Song "Selfish Hearts" vor.
"Egal, wie viele verschiedene Tracklistings ich ausprobiert habe, 'Selfish Hearts' fühlte sich immer wie der richtige Song an, um die Hörer von What Normal Was zu begrüßen", so Howerdel über den Track. "Manchmal kann ein Akkordwechsel mir eine Gänsehaut bescheren. Selfish Hearts' tut das für mich."
Der Mitbegründer und Gitarrist von A Perfect Circle hat vier Songs aus dem mit Spannung erwarteten Album veröffentlicht. Die drei bereits veröffentlichten Singles sind "Beautiful Mistake" (), "Poison Flowers" und "Free and Weightless" .
What Normal Was ist eines der am meisten erwarteten Rock-Alben des Jahres 2022. Guitar World beschrieb die Musik als "eine Linie zwischen Pink Floyd und Nine Inch Nails", Loudwire sagte, Howerdel "malt ein eindringliches Bild mit einer dunklen Palette" und Consequence sagte, "Trip Hop und elektronische Einflüsse blicken durch... unter ätherischen Gitarrenpassagen".
Das Album What Normal Was kann ab sofort vorbestellt und vorbestellt werden, einschließlich einer Reihe von Vinyl-Varianten in limitierter Auflage und anderen physischen Formaten (https://billyhowerdel.lnk.to/WhatNormalWas).
Facebook.com/billyhowerdelmusic
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THE INTERRUPTERS - veröffentlichen neuen Song, Album "In The Wild" am 05.08. auf Hellcat/Epitaph
"Anything Was Better" - Lyric-Video
3 exklusive Shows in Deutschland
THE INTERRUPTERS aus Los Angeles veröffentlichen heute den energiegeladenen neuen Song "Anything Was Better“. Es ist die bereits zweite Singleauskopplung aus dem mit Spannung erwarteten vierten Album "In The Wild", das am 5. August über Hellcat/Epitaph Records erscheinen wird.
Das 14 Tracks umfassende Werk spiegelt eine Geschichte des Überlebens und der Resilienz der Band wieder, schon der Eröffnungstrack "Anything Was Better“ gibt den Ton von "In The Wild“ an. Frontfrau Aimee Interrupter stellt sich offen und persönlich den inneren Dämonen und vereinnahmt uns mit ihrer kraftvollen Stimme.
"Dieser Song ist die Geschichte meiner Flucht, nicht unbedingt vor einem Ort, sondern vor dem Schmerz und dem Trauma meiner Erziehung", erzählt Aimee Interrupter. "Es ist auch eine Geschichte der Hoffnung und der Suche nach Zuflucht im Unbekannten. Ich habe mich von allen und allem, was ich je kannte, verabschiedet, weil ich dachte, alles sei besser als das, wo ich herkomme."
“Anything Was Better” - Lyric Video
Nachdem sie mit Green Day, Weezer und Fall Out Boy die Hella Mega Tour in den USA spielten, einer der größten Rock n' Roll-Touren des Jahres 2021, treten The Interrupters (bestehend aus Aimee Interrupter, Partner und Gitarrist Kevin Bivona und seinen jüngeren Zwillingsbrüdern Jesse/Schlagzeug und Justin/Bass) nächste Woche auf dem renommierten Slam Dunk Festival in Großbritannien auf.
Die Band wird diesen Sommer nach Europa kommen und auch 3 exklusive Shows in Deutschland spielen:
09.08.22: KÖLN - „Live Music Hall"
16.08.22: BERLIN - "Huxleys"
17.08.22: HAMBURG - "Markthalle"
"In The Wild" ist der Nachfolger des 2018 erschienenen Albums "Fight the Good Fight", das auf Platz 27 der deutschen Verkaufscharts einstieg.
Das Album enthielt den Smash-Hit "She's Kerosene", der in die Top 5 der Billboard Alternative Airplay Charts einstieg und bis heute über 50 Millionen globale Streams erreicht hat.
Die aktuelle Single der Band, "In The Mirror“ (MUSIKVIDEO), ist auf Platz 22 der Alternative-Radio-Charts und wurde gerade von KROQ, dem Radiosender in der Heimatstadt der Band, in Los Angeles aufgenommen.
Bisher erschienen
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Petrol Girls - weiten ihre Pro-Choice-Bemühungen aus, neuer Song online, Neues Album BABY am 24.06. (Hassle)
Launch ‘Baby, I Had An Abortion’ Live at Middle Farm Studios Video
und veröffentlichen Zine über Abtreibung und reproduktive Gerechtigkeit
Baby, I Support Abortion' Merch spendet Gewinne an Abortion Without Borders
Der Song ist auf ihrem neuen Album "Baby" enthalten, das am 24. Juni über Hassle veröffentlicht wird:.
Angesichts der jüngsten Ereignisse in den USA, Europa und Großbritannien weiten die Petrol Girls ihre Pro-Choice-Bemühungen aus. Heute hat die feministische Post-Hardcore-Punk-Band ein Live-Video zu ihrer kraftvollen und zeitgemäßen Single Baby, I Had An Abortion" veröffentlicht. Der Clip wurde mit einer analogen Videokamera von Martyna Bannister während ihrer Zeit in den Middle Farm Studios gefilmt, wo die Petrol Girls ihr kommendes neues Album "Baby" - das am 24. Juni über Hassle Records erscheint - mit dem Produzenten Pete Miles aufnahmen.
Petrol Girls-Sängerin Ren Aldridge sagt dazu: "Seit wir diesen Song im Februar veröffentlicht haben, haben wir eine unheimliche Verschärfung der Angriffe auf Abtreibung und reproduktive Gerechtigkeit in der ganzen Welt erlebt. Wir haben die Entwicklungen in den USA im Hinblick auf die wahrscheinliche Aufhebung des Urteils Roe Vs Wade in diesem Sommer verfolgt, was dazu führen würde, dass mehr als die Hälfte der US-Bundesstaaten Abtreibungen verbieten würden, wovon Schwarze, indigene und arme Menschen am stärksten betroffen wären (wie sie es bereits sind). Hier in Europa sahen wir, wie die polnische Abtreibungs-Dream-Team-Aktivistin Justyna Wydrzyńska vor Gericht stand, weil sie einer Frau in einer missbräuchlichen Beziehung Abtreibungspillen gegeben hatte, wie einer Frau in Kroatien die Abtreibung trotz schwerer fötaler Anomalien verweigert wurde und wie eine 24-jährige Frau in Oxford im Vereinigten Königreich wegen der Einnahme von Abtreibungspillen vor Gericht stand.
Es ist beängstigend. Es ist überwältigend. Aber gemeinsam sind wir stark, und auf der ganzen Welt setzen wir uns zur Wehr!"
Die Petrol Girls haben erkannt, wie wichtig es ist, dass wir unsere Geschichten miteinander teilen, um ein besseres Verständnis für die Problematik aus globaler Sicht zu schaffen und hoffentlich voneinander zu lernen. Deshalb haben sie ein Heft über Abtreibung und reproduktive Rechte herausgegeben, zu dem sie HIER aufrufen. Ihr Merch "Baby, I Support Abortion" wird weiterhin Spenden für "Abtreibung ohne Grenzen" in Europa sammeln, wobei alle US-Gewinne an die Brigid Alliance gespendet werden - eine Organisation, die "...vertrauliche, personalisierte Reiseunterstützung für diejenigen arrangiert und finanziert, die in zunehmend feindseligen Umgebungen Abtreibungshilfe suchen. In Zusammenarbeit mit einem Netzwerk von Fonds und Anbietern schließen wir die Lücke zwischen dem Recht auf eine Abtreibung und der Möglichkeit, eine solche zu erhalten."
Die Petrol Girls sehen die Ausweitung ihrer Pro-Choice-Bemühungen als einen Aufruf, uns alle im Kampf für Wahlfreiheit und reproduktive Gerechtigkeit zu vereinen. Aldridge sieht sich durch die lateinamerikanische Green Tide ermutigt, die ihrer Meinung nach dazu beigetragen hat, dass die Abtreibung in Argentinien im Dezember 2020 legalisiert, in Mexiko im September 2021 entkriminalisiert und in Kolumbien im Februar dieses Jahres freigegeben wurde. Sie zitiert diese neben der "Strajk kobiet Frauenstreikbewegung, die sich in Polen wehrt", der Mobilisierung "in den USA, um zu sagen: FUCK SCOTUS WE'RE DOING IT ANYWAY, bis hin zum Sieg 2019 in Nordirland und der Aufhebung des Achtelgesetzes in Irland im Jahr 2018 (der Tag, bevor ich erfuhr, dass ich schwanger war!)." Die schiere Zahl der Menschen, die aktiv werden und das über Jahrzehnte hinweg, gibt Aldridge Hoffnung für die Bewegung.
"Dieser Song ist unser Angebot an die Bewegung für reproduktive Gerechtigkeit. It is shameless. Es ist unapologetisch. Und es ist meine Feier des Tages, an dem ich die Entscheidung traf, die ich für meinen Körper und meine Zukunft wollte. Baby, ich hatte eine Abtreibung, und es tut mir nicht leid!"
Connect with Petrol Girls here.
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SARAH KLANG – neue Single Belly Shots, schwedischer Grammy für ihr letztes Album VIRGO (2021)
Sarah Klangs Musik ist ein Strang mitreißenden Pops, der aus der Liebe zu einer guten, altmodischen Ballade geboren wurde und mit klassischem 60er- und 70er-Pop, Americana-angehauchten Gitarren, den satten Farben der Country-Musik und einem undefinierbaren Scandi-Charme zu einem faszinierenden Effekt verschmilzt. Ein Sound, der zeitlos und zeitgemäß zugleich ist.
Klangs musikalische Karriere war ein kometenhafter Erfolg, ihr Debütalbum "Love In The Milky Way" (2018) erreichte die Spitze der Charts und gewann den Preis für das "Beste Album" bei den schwedischen Grammys. Klangs zweites Album "Creamy Blue" (2019) wurde erneut bei den Grammys in den Kategorien "Bestes Album" und "Best Alternative Pop" nominiert und erhielt eine Nominierung für das "Europäische Album des Jahres" beim IMPALA Award.
Gleichzeitig sorgten Klangs lustige, ausgelassene Live-Shows für ausverkaufte Konzerte in ganz Skandinavien und auf dem europäischen Festland. Ihr drittes Album "VIRGO" (2021), das länderübergreifend Welt gelobt wurde, gewann kürzlich einen schwedischen Grammy als "Best Alternative Pop". Die laufende Tour zur Unterstützung der Veröffentlichung beinhaltet eine erfolgreiche Rückkehr nach Großbritannien sowie eine Reihe von ausverkauften Konzerthallen und Clubdaten in ganz Skandinavien.
Heute wird ein brandneuer Sarah Klang Track namens "Belly Shots" veröffentlicht. Mit dieser kurzen, aber feinen Nummer erkundet sie neue Wege - sowohl textlich als auch musikalisch - während sie ihre langjährige Zusammenarbeit mit dem Produzenten Kevin Andersson fortsetzt. Klang beschreibt den Track als "darüber, wie man endlich die 20er Jahre hinter sich lässt. Eine sehr überschätzte Zeit in deinem Leben, wie sich herausstellte."
Begleitet wird die Single von einer ausgedehnten Sommertour, die am 9. Juni in ihrer Heimatstadt Göteborg beginnt.
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MAGNOLIA PARK - kündigen neue EP ‘HEART EATER’ für den 10.06. an (Epitaph)
Via EPITAPH - PRE-ORDER
Neue SIngle “FEEL SOMETHING” WATCH | LISTEN
Heute haben Magnolia Park aus Florida eine neue EP mit dem Titel "Heart Eater" angekündigt, die am 10. Juni veröffentlicht werden soll. Die 4 Tracks sind ein beschwingter Wirbelwind aus Alt-Pop-Punk, einschließlich der aktuellen Single "Tokyo" mit Bad Suns-Sänger Christo Bowman, die sie in eine Alt-Pop-Richtung katapultierte. Außerdem haben sie das Video zum Track "Feel Something" veröffentlicht, das eine weitere Zusammenarbeit mit Mayday Parade-Frontmann Derek Sanders zeigt.
Gitarrist Tristan Torres gibt einen Einblick in die Entstehung des Songs: "Die Inspiration hinter Feel Something ist der Wunsch, im Moment zu leben und präsent zu sein. Der Aufnahmeprozess war superschnell. Fred hatte die Idee für den Refrain und wir haben das Instrumental und die Strophen in ein paar Stunden fertiggestellt. Wir hatten das Glück, uns mit Derek von Mayday Parade anzufreunden, und er hat sich in den Track eingeklinkt. Das Musikvideo war der Wahnsinn - wir haben einige unserer Fans (Familie) gebeten, sich als unser Charakter Baku zu verkleiden. Wir hatten so viel Spaß, herumzuspringen und mit allen abzuhängen."
Die "Heart Eater"-EP wurde laut der Band in einer "rasanten Woche" in LA aufgenommen, zusammen mit den Produzenten Matt Malpass, Andrew Wade und Andy Karpovck. Magnolia Park sind im Pop-Punk verwurzelt, bleiben aber ihrem einzigartigen Stil treu und integrieren Elemente aus Hip-Hop, Emo und Alternative Pop in ihren eklektischen Sound-Mix. In ihrer Heart Eater-Ära bevorzugt die Band Produktionen mit verführerischen Synthesizern und tanzbaren Tik-Tok-Trap-Beats, die über die Gitarrenriffs und Mitsing-Melodien gelegt werden, die sie auf einen kontinuierlichen Aufwärtstrend gebracht haben.
Auf die Frage, was sie ihren Fans mit auf den Weg geben wollen, erinnern Magnolia Park uns daran, dass wir uns, auch wenn wir älter werden, nicht so ernst nehmen sollten und uns immer daran erinnern sollten, Spaß zu haben und das Leben zu genießen". Außerdem ermutigen sie uns, "uns mit den Menschen zu umgeben, die uns am meisten lieben."
Magnolia Park besteht aus Leadsänger Joshua Roberts, den Gitarristen Tristan Torres und Freddie Criales, Bassist Jared Kay, Schlagzeuger Joe Horsham und Keyboarder Vincent Ernst. Seit ihrer Gründung im Jahr 2019 ist Magnolia Park ein bewusster Vorreiter für Inklusion in der Punkwelt. Sie haben es sich zur Aufgabe gemacht, die Botschaft von #PopPunkInColor zu verbreiten, um sicherzustellen, dass das Genre eines ist, in dem Menschen aller Hintergründe auf und hinter der Bühne vertreten sind.
HEART EATER TRACK LIST:
Feel Something (feat. Derek Sanders)
Gravedigger (feat. Chad Tepper)
Serious
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ROGERS – Die sympathischen Punkrocker aus Düsseldorf sind zurück auf der Straße
Nach dem Album Chart-Erfolg ihres aktuellen Albums „Mittelfinger Für Immer“ und der darauf folgenden fulminanten fast restlos ausverkauften Headliner-Tournee, sowie einer grandiosen Festival Saison, folgten aus bekannten Gründen 2 Jahre der Entbehrungen. Nun im Jahre 2022 stehen die ROGERS in den Startlöchern, die Durststrecke mit neuen Shows und Festivals zu beenden. Die sympathischen Punkrocker aus Düsseldorf legen mit Ihrer 10 JAHRE Jubiläumstour nach und freuen sich, dass es endlich wieder los geht. "Stillstand ist der Tod", ist die Devise! In diesem Sinne: „MITTELFINGER & ROGERS FÜR IMMER!
02.06.2022 Dresden - Chemiefabrik
04.06.2022 Lindau - Club Vaudeville
07.06.2022 Düsseldorf - The Tube
08.06.2022 Aschaffenburg - Colos-Saal
09.06.2022 Bochum - Zeche
10.06.2022 Hamburg - Fabrik
14.07.2022 Siegen - Vortex
15.07.2022 Göttingen - MUSA
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STARS (CA) - From Capelton Hill erscheint heute (Last Gang Records / Bertus)
Heute ist es soweit, das großartige neue STARS Album From Capelton Hill erscheint endlich. Die bisher 5 ! veröffentlichten Singles haben schon darauf hingewiesen, dass die kanadische Band in den letzten 5 Jahren nichts verlernt hat, weiterhin ist ihr Indie Folk Pop Rock eine Melodie beseelte Mischung für Kopf und Beine.
bisher erschienene Songs (Streams)
SNOWY OWL
LIVEDATEN:
Fri 17- Feb2023 DE Hamburg Knust https://www.eventim.de/artist/stars
Sat 18-Feb 2023 DE Berlin Lido https://www.eventim.de/artist/stars/
From Capelton Hill, Stars' neuntes Album und Nachfolger des 2017 erschienenen, hochgelobten There Is No Love In Fluorescent Light, wurde von Seligman und Cranley in der ersten Hälfte des Jahres 2020 geschrieben. Nach einem ersten Versuch, die Platte aus der Ferne zusammenzustellen, der mit gemischten Ergebnissen endete, traf sich die Band in Montreal, um mit Marcus Paquin und Jace Lasek (The Besnard Lakes) im Studio MixArts, Laseks Breakglass Studio und dem bandeigenen Raum Zoomer aufzunehmen. McGee sagt, als sie sich schließlich in einem Raum versammelten, hat alles geklickt - zuerst als Freunde, dann als funktionierende Band. From Capelton Hill handelt letztlich von einer Gruppe von Menschen, die mehr als 20 Jahre zusammen verbracht haben und die sich nun der schrecklichen, notwendigen Rechnung stellen müssen, die jeder Mensch irgendwann machen muss: Wann wird das alles enden?
Musikalisch fühlt sich From Capelton Hill an, als würde man das vertraute Jugendzimmer der Stars betreten. Campbell sagt, dass es sich an die Gründungsprinzipien der Band anlehnt: Es ist voll von gotischen, schillernden Britpop-Arrangements der 80er und 90er Jahre, aber eher mit Intimität und Wärme als mit kalter, digitaler Entfernung wiedergegeben. Eine Fülle von Bläser- und Streicherarrangements entfaltet sich auf dem Album in wahrer Stars-Manier, verträumt und makaber. Mehr denn je fühlt sich From Capelton Hill wie eine direkte Umsetzung des jahrzehntelangen Strebens von Stars an. "Was ich an dem Album liebe", sagt Amy Millan, "ist, dass wir der Wahrheit auf den Grund gehen und nicht einem Hook hinterherjagen. Wir sagen einfach die Wahrheit."
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TRIXSI - Neue Single , Album „…And You Will Know Us By The Grateful Dead“ am 03.06. bei Glitterhouse!
Live auf dem Orange Blossom Special!
„Panik“ mit Video!
"Die Sterne und die Hunde, seien am Ende doch das Gleiche..." - genau, Mechenbier. Schon klar. Aber unter uns: Wen bei diesem Refrain kein "Hotel California" Feeling überkommt, der hat kein Herz. Oder keinen Humor. Viel Spaß mit dem neuen TRIXSI Video zu 'Panik'. In den Hauptrollen sind Begoña Vargas Barrientos und Emi López Salmerón zu sehen. Produziert wurde der 4:16 lange Clip von Aron Krause Arlt und Kay Otto aka Clipper Filmproduktion.
TRIXSI sind schwer in Worte, aber ansonsten leicht zu fassen. Hier happened nicht mehr und nicht weniger, als der ganz normale Magic, den man mit einer handvoll Freunde in einem Topf namens "Band" eben so anrühren kann. Hier verdichtet sich ein wenig Erfindergeist und viel Auge für das, was bereits vollbracht wurde und Sinn ergab mit einem hohen Maß an Kreativität. Hier werden Reifen plattgestochen, statt den Versuch zu unternehmen, Räder neu zu erfinden. Angst oder Stress hat hier keiner mehr. Bock umso mehr. Freude trieft aus jeder Pore und tropft zu Boden, während die Bandmitglieder synchron den Kopf schütteln: Über den Zustand dieser Welt, das menschliche Miteinander im Allgemeinen und die Musikbranche im Speziellen.
Die Band aus Hamburg spielt sowohl mit den funktionalen, antrainierten Momenten ihrer vorherigen, musikalischen Leben, als auch mit der Freiheit, die das Wegfallen von klanglichen und thematischen Konzepten wie HERRENMAGAZIN, FINDUS und LOVE A nun eben möglich macht. Da darf man beim Hören dann plötzlich an WEEZER und die EAGLES denken, während im Proberaum noch immer irgendwelche Punkrockplakate an der Wand hängen. Erlaubt ist, was gefällt. Und hier gefällt man sich untereinander gegenseitig. Einer ruft Prost, alle anderen nicken. Who the fuck is niezuvordagewesen? Wo bei deutschsprachiger Rockmusik der Spaß aufhört, fangen TRIXSI erst an. Und es steht zu befürchten, dass sie noch lange nicht fertig sind.
Das wirklich großartige zweite Album von Paul Konopacka, Klaus Hoffmann, Kristian Kühl, König Wilhelmsburg und Jörkk Mechenbier aka Trixsi erscheint am 3. Juni auf Glitterhouse Records und hört auf den bescheidenen Namen ' ... And You Will Know Us By The Grateful Dead'. Jetzt vorbestellen: https://linktr.ee/TRIXSI
TRIXSI Live 2022:
03.06.2022 Beverungen - Orange Blossom Special Festival
18.06.2022 Dresden - Chemiefabrik (Biergarten Open Air)
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DOLO TONIGHT - kündigt neue EP ‘LIFE’S A PARTY THEN YOU’RE DEAD’ an (Epitaph Records)
Neue Single “HOTELS” - LISTEN | WATCH
Der in Los Angeles ansässige Anti-Pop-Künstler Dolo Tonight hat seine neue EP "Life's A Party Then You're Dead" über Epitaph Records angekündigt. Seit er bei dem Label unterschrieben hat, hat der vielseitige Kreative beeindruckende 230.000 organische Views für das Musikvideo zur Single “Tucson” und dessen Nachfolger “Car Ride.” erzielt. Heute stellt er den neuen Track "Hotels" vor, in dem er über einer beschwingten Produktion und einer warmen Akustikgitarre seine Stimme erklingen lässt. Auf die Frage nach der Bedeutung hinter dem Song, antwortet Dolo:
"Hotels ist für mich ein Track über das Abschotten vom Leben. Wenn ich in der Vergangenheit überwältigt war, hatte ich das Gefühl, mich abkapseln zu wollen, was seltsam ist, weil ich normalerweise ein so geselliger und glücklicher Mensch bin", erklärt er. "Ich wollte einen Track machen, der diese Emotionen erforscht, weil ich mir sicher bin, dass andere Leute sie auch gefühlt haben und es für mich sehr interessant war, sie zu durchleben. Ich hatte das Gefühl, dass ich einen peppigen Song machen könnte, der sich trotzdem mit dunkleren Themen befasst und einem das Gefühl gibt, dass die Energie freigesetzt werden kann und dass am Ende alles gut wird."
Die sechs Tracks auf Life's A Party Then You're Dead tauschen den Hip-Hop-lastigen Sound, den Dolo Tonight auf seiner 2021 erschienenen Debüt-EP Back To Earth kultiviert hat, gegen das, was er als "Anti-Pop" bezeichnet; verwurzelt in den Grundlagen der populären Musik, aber auf die richtige Art und Weise subvertiert. Unterstützt von seinem Baggage Claim-Kollektiv aus Autoren und Produzenten verdreht Dolo Konventionen und eingängige Refrains zu einer berauschenden, sonnendurchtränkten Mischung aus Indie, Alternative, Rock und Hip-Hop.
"Bei Anti-Pop geht es darum, mit Strukturen und Sounds herumzuspielen und ein wenig experimenteller zu sein", erklärt der 24-Jährige. "Als wir diese EP zusammenstellten, fragten wir uns: 'Was würde jemand normalerweise in dieser Situation tun? Und dann haben wir genau das Gegenteil gemacht."
Auf Schritt und Tritt ist DOLO TONIGHT entschlossen, sein Handwerk zu neuen Höhen zu führen - im wahrsten Sinne des Wortes. Im Jahr 2021 schrieb der aus LA stammende Künstler mit seiner Single Higher" Geschichte, indem er das am höchsten gelegene Musikvideo der westlichen Hemisphäre aus dem Korb eines Heißluftballons heraus drehte. Dieser himmelhohe Erfolg folgte auf seinen Durchbruch "Too High", der ihn in die Top 5 der Spotify Top 100 Breaking Artists 2019 katapultierte und Dolo Tonight (richtiger Name Jonah Rindner) als einen der am schnellsten aufsteigenden Namen des Undergrounds etablierte.
Nicht schlecht für einen Studienabbrecher der University of Maine, der nicht Aromatiker werden wollte ("Wusstest du, dass man Traubenaroma aus Plastikhandschuhen herstellen kann?", fragt er lachend), um seine musikalischen Träume auf Drängen seiner Eltern und College-Professoren zu verfolgen. Dieser Segen führte zur Zusammenarbeit mit dem Grammy-prämierten Produzenten und Tontechniker Michael Ashby (Cardi B), zu einem Vertrag mit dem legendären Label Epitaph Records und zu einer weltweiten Fangemeinde, die von seiner magnetischen Persönlichkeit und seinem sich wandelnden Musikstil angezogen wird.
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Xenia Rubinos – veröffentlicht neue Single “No Me Dejes Caer” ft. Carolina Oliveros (Combo Chimbita)
Der zweite Track in einer Reihe von neu interpretierten Songs aus ihrem von der Kritik gefeierten Album 'Una Rosa'
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Xenia Rubinos, die produktive Künstlerin aus New York City, hat "No Me Dejes Caer" mit Carolina Oliveros von Combo Chimbita veröffentlicht. Der Track ist der zweite in einer Reihe von neu interpretierten Tracks aus ihrem letzten Album Una Rosa, die im Rahmen des Sonos-Podcasts Music Is Everything! mit Elia Einhorn (die Folge kann hier angehört werden), wo Xenia mit einer Reihe von Star-Kollegen an verschiedenen Neubearbeitungen arbeitete.
Der Track, eine Neuinterpretation von "Darkest Hour" von Una Rosa, wird von der hypnotischen Stimme von Carolina Oliveros von Combo Chimbita begleitet. "Als ich Ende 2020 diese Überarbeitung von "Darkest Hour" für die Sonos-Show von Elia & Mark aufnahm, wusste ich, dass Caro den Song singen musste", sagt Rubinos.
Der Originalsong ist in seiner Essenz verletzlich - er handelt von der Einsamkeit, die man auf Tourneen oft spürt - wie sie einen schweren Moment durchmacht, während die Leute im Publikum von ihrer Musik getröstet werden, und wie schmerzhaft es ist, nicht so zu fühlen wie sie.
Ich erinnere mich, dass es so weh tat, weil ich mich wie sie fühlen wollte, verwandelt durch die Show, und das tat ich nicht - ich lächelte nur und bedankte mich bei allen, machte Fotos mit den Leuten nach der Show. Für mich ging die Show weiter, bis die letzte Person den Saal verließ. Es war mir immer sehr wichtig, dass das Publikum jedes Bild, das es von der Show hatte, mitnehmen konnte und dass mein "wahres" Ich ihm nicht in die Quere kam oder sein gutes Gefühl oder seine Inspiration zerstörte", sagt sie.
Caro schrieb daraufhin ihre eigene Version des Songs, inspiriert von der Geschichte dahinter. "In Carolinas von dieser Botschaft inspirierter Überarbeitung singt sie "No Me Dejes Caer": "Ich war diejenige, die dich in all den Nächten begleitet hat, in denen du dachtest, du schaffst es nicht, jetzt bist du dran, mich nicht fallen zu lassen", bemerkt Xenia. Carolina war von der Verletzlichkeit des Songs beeindruckt und sagte, dass er "sehr verletzlich über die Gefühle spricht, die auf dem Weg eines Künstlers auftauchen, und die Beziehung zwischen der eigenen Kunst und den leidenschaftlichen Botschaften widerspiegelt, die wir denen, die bereit sind zuzuhören, von Herzen mitteilen. Es entstand in einem dunklen Moment auf der Suche nach dem Licht und der Unterstützung durch unsere Freunde, Familie und Fans, die so liebevoll geben und empfangen in diesem Austausch von Energie, der so einzigartig ist, während man sich so frei fühlt, wenn man Musik macht.
Xenia hat vor kurzem die erste Überarbeitung der Serie veröffentlicht, Madrugada" mit dem kubanischen Rapper El Individuo. Zu den Remixen tragen auch Xenias langjähriger Mitarbeiter und Produzent von Una Rosa Marco Buccelli sowie Prince Of Queens von Combo Chimbita an den modularen Synthesizern bei. Gemischt wurden die Remixe von Mark Yoshizumi.
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